Kā pastāstīt stāstu

Saturs

• posmi
• 1. daļa Apgūstiet stāstīšanas pamatus
• 2. daļa Balss un ķermeņa izmantošana
• 3. daļa Uzlabojiet stāstījumu

Neatkarīgi no tā, vai jūs sakāt joku, pasaku vai pārliecinošu runu, daiļrunības mākslai ir svarīga kvalitāte. Lai arī dažiem cilvēkiem tā ir iedzimta, stāstu stāstīšanas mākslu var iemācīties. Neuztraucieties, jūs varat iemācīties pateikt labāk, izmantojot ceļvedi! Sāciet tikai ar pirmo soli zemāk.

posmi

1. daļa Apgūstiet stāstīšanas pamatus

1. 
   

   
   Mobilizējiet savu auditoriju. Sāciet savu stāstījumu ar auditorijas izaicinājumu vai ar žestu, kas piesaista viņa uzmanību. Uzdodiet viņai jautājumu, pat ja tas ir tikai retorisks, viņa izdara secinājumus, apgriezienus vai stāsta sižetu, kuru jūs gatavojaties stāstīt. Pretējā gadījumā jūs varat arī izteikt pārsteidzošu paziņojumu, kas piesaista jūsu klausītāju uzmanību (mest savu nozvejas frāzi kā ēsmu). Tas liek viņiem koncentrēties uz jūsu stāstu un liek viņiem vēlēties dzirdēt vairāk.
   • Šeit ir pasakas piemērs: “Vai jūs kādreiz esat domājuši, kāpēc kode piesaista liesmu? "
   • Smieklīgu stāstu piemērs: "Es zinu klasesbiedru stāstu, kas ietver visus pārējos stāstus, kas tiek apmainīti skolā. Es tikai saku, ka tas attiecas uz tualetēm. "

2. 
   

   
   
   
   Iestatiet skatu. Izmantojot savu stāstījumu, jūs vēlaties radīt tuvināšanās pieredzi. Jums jāstāsta savs stāsts klausītājiem, lai viņi justos kā daļa no tā. Sāciet, dodot viņiem konusu. Turpiniet uzstādīt ainu ar detaļām, kas palīdzēs pārstāvēt darbību un sajust lietas, kuras esat izjutis. Būs arī uzmanīgi jāatrisina uzstāšanās veids: lietojiet vārdus, kas rada ļoti spēcīgas un ļoti specifiskas emocijas.
   • Šeit ir pasaku piemērs: "Reiz, kad pasaule vēl bija veca, maģija vēl bija dzīva un dzīvnieki vēl runāja ..."
   • Smieklīgu stāstu piemērs: "Es esmu diezgan mierīgs, puisis, kam pieder vairāki kaķi, redzat? Bet mana istabas biedra bija daudz vairāk, tā bija sava veida nejēdzīga ballīte un pārāk slikta viņa aknām. "

3. 
   

   
   Izveidojiet spriedzi un atlaidiet to. Protams, jebkurai dramatiskai stāsta līknei jārada spriedze līdz vēstures kulminācijai un kritumam vai secinājumam. Bet tas, kas arī jāatceras, ir tas, ka laiku pa laikam ir jāatbrīvojas no spriedzes starp vēstures atvieglojumiem. Bez šiem spriedzes iznākumiem stāsts var šķist pārsteidzīgs vai pārāk gluds. Reālajā dzīvē ietilpst klusāki, parastāki brīži starp notikumiem, kas notiek ar mums. Stāsti jādara tāpat. Šie "spriedzes kritumi" (tā teikt) var būt ainas apraksti, puslīdz svarīgas detaļas ātra atklāšana vai joks, ja stāsts ir mazliet smieklīgs.
   • Pasakas piemērs: "Tauriņš tuvojās augstajam un baltajam lampas stabiņam un atrada Flamme degšanu viņa godam. Papillons juta vēdera mezglu un mīlestības bultiņu: "Protams, varoņi tajā pašā dienā neglābj visu savu princesi un Papillons pavadīja krāšņas pilnmēness naktis, lai vairāk iemīlētos Liesmā" ».
   • Smieklīga stāsta piemērs: "Bija Jaunais gads, un mēs devāmies pie sava jaunā kaimiņa, kurš bija jauks, bet ... dīvains un ļoti aizdomīgs. Tātad ... es ātri uzsāku savu iekšējo Vigipirate plānu. "Tas ir labs asinsspiedienam, kuru jūs zināt" ".

4. 
   

   
   
   
   Koncentrējieties uz svarīgo. Stāstot stāstu, ir svarīgi iekļaut detaļas, lai radītu šo realitātes efektu. Tomēr jūs nevēlaties, lai jūsu stāsts būtu garlaicīgs. Tāpēc ir svarīgi koncentrēties uz būtisko. Noņemiet detaļas, kas nav svarīgas stāstam, saglabājiet tos, kuri kūst vēsturi.
   • Kamēr laika apstākļi to atļauj, glabājiet detaļas, kas iedziļinās stimulēšanā vai inscenējumā, un pielāgojiet tik daudz, cik nepieciešams sabiedrības reakcijai. Ja viņi sāk izskatīties noguruši, paātriniet ātrumu un dodieties tieši uz pamatiem.

5. 
   

   
   Saglabājiet zināmu loģisko mainīgumu. Tieši šeit ir svarīgas jūsu stāsta zināšanas. Jūs, iespējams, jau esat pieredzējis šo nomākto pieredzi kādam, kurš pārtrauc viņa stāstu, sakot: "Hmm, es aizmirsu pateikt, ka patiesībā ...". Tātad, nedari kā šis cilvēks. Nepārtrauciet atgriezties. Tas pilnībā sabojā klausītāja klausīšanās pieredzi. Pastāsti stāstu loģiski un mainīgi.
   • Ja esat aizmirsis kādu detaļu, mēģiniet to dabiski aizstāt, neizjaucot savu stāstu. Piemēram: "Tagad nebija nejaušība, ka dūdu vairs nebija pilsētā. Faktiski iedzīvotāji nebija ievērojuši līgumu, ko viņi bija noslēguši ar viņu. "

6. 
   

   
   Sniedziet savam stāstam pārliecinošu secinājumu. Vienmēr ir dīvaini, ja auditorija nav pārliecināta, ka esat pabeidzis savu stāstu. Tāpēc ir svarīgi padarīt galu skaidru un acīmredzamu. Ir vairāki veidi, kā to izdarīt, šeit ir daži piemēri:
   • Uzdodiet jautājumu un dodiet atbildi: “Vai nav traki? Esmu pārliecināts, ka nekad vairs nemēģināšu to darīt. "
   • Valsts morāle. "Tas, dāmas un kungi, ir uzskatāms piemērs, kāpēc neņemt savu kaķi uz darbu."
   • Rūpīgi izmantojiet signālu un balsi. Centieties palielināt kopējo ātrumu un skaļumu līdz kulminācijai, pēc kura jums vajadzētu palēnināt un samazināt balss skaļumu, lai būtu skaidrs, ka esat izdarījis.

2. daļa Balss un ķermeņa izmantošana

1. 
   

   
   Izveidojiet rakstzīmes. Padariet dažādu stāstu varoņiem atšķirīgus iespaidus. Ja jūs tos "spēlējat" savādāk, tad varēsit izlaist garlaicīgo sava stāsta "stāstījuma stāsta" daļu. Jūs varat arī padarīt savu stāstu dzīvāku. Spēlējiet ar akcentiem, valodas izteicieniem un dažādām balsīm dažādiem stāsta varoņiem. Varat pievienot lielisku komiksu kešatmiņu, spēlējot nakti vai stereotipizējot balsis.
   • Piemēram, raksturojiet sava tēva balsi ar pārāk nopietnu un šausmīgu skaņu un pievienojiet dialogam tādas ekstras, kā: ". Tāpat es dodos ārā no garāžas, lai uzbūvētu tiltu vai tilta gabalu. Varbūt es pat sēdēšu televizora priekšā, vērojot, kā cilvēki būvē tiltu. "

2. 
   

   
   Padariet savu stāstījumu par “lielu” vai “mazu”. Saskaņojiet runas veidu ar jūtām, kuras vēlaties izteikt šajā vai tajā vēstures brīdī. Mainiet savu toni, intonāciju un skaļumu, lai stāsts būtu mierīgs vai aizraujošs atkarībā no tā, kad jūs darbojaties. Tuvojoties kulminācijai, paātriniet un lēnām palieliniet skaļumu. Palēniniet, kad esat izturējis šo vienu.
   • Jums vajadzētu arī izmēģināt dramatiskos pārtraukumus. Klusuma brīdis, ko pavada skatiens, var daudz papildināt klausītāja dzīvo pieredzi.

3. 
   

   
   Kontrolējiet savu seju. Ja jūs patiešām vēlaties kļūt par lielisku stāsta stāstītāju, jums būs jāuzlabo spēja radīt un mainīt sejas izteiksmes, lai tas vislabāk atbilstu jūsu teiktajam. Jūsu sejai vajadzētu būt iespējai visu stāstu izteikt globāli. Ja jūs patiešām vēlaties uzzināt vairāk par šo tēmu, apskatiet Jāņa Stjuarta YouTube videoklipus vai Martina Freemana YouTube.
   • Atcerieties, ka sejas izteiksmē ir iesaistīti vairāk nekā trīs faktori. Izmantojot ļoti specifiskas sejas izteiksmes, jūs varat izteikt ļoti sarežģītas emocijas.

4. 
   

   
   Runā ar rokām. Runāšana ar rokām var padarīt jūs no garlaicīga un banāla veida līdz lieliskam runātājam, kurš aizrauj montāžu ar savu stāstu. Rokas pārraida emocijas. Rokas palīdz saglabāt montāžas uzmanību. Rokas rada darbības sajūtu. Ja jūs nelietojat savu ķermeni citādā veidā, stāstot stāstu, sāciet vismaz runāt ar rokām.
   • Protams, jums ir jāievēro noteiktas robežas. Nesitiet nevienu un neizšļāciet glāzi. Vai arī uzsitiet dzērienu uz sevi.

5. 
   

   
   Spēlējiet stāstu. Ja jūs tur nokļūstat, pārvietojiet visu ķermeni, lai iestudētu savu stāstu. Jums nav jāatkārto katra no sižetiem, bet ir jāizmanto savs ķermenis galvenajos vēstures brīžos, lai pievērstu auditorijas uzmanību šiem brīžiem. Protams, jūs varat izmantot ķermeņa valodu, lai radītu labus komiksu efektus.
   • Daži pamata žesti, piemēram, Grouča Marksa uzacu galviņa vai Rodnija Dangerfīlda apkakles pacelšana, var pievienot stāstam zināmu daudzumu muļķības (daudzi komiķi izmanto šos stereotipiskos žestus).

3. daļa Uzlabojiet stāstījumu

1. 
   

   
   Prakse. Pirms pastāstīt citiem cilvēkiem, praktizējiet stāsta stāstīšanu vairākas reizes. Pēc tam veiciet praksi nelielas cilvēku grupas priekšā, kurai nav pārāk liela nozīme, pirms pastāstīt savu stāstu reālajai auditorijai, uz kuru tiecaties.Stāstījumā jums jājūtas ērti un labi jāapgūst, lai spētu gudri ievietot dramatiskus pārtraukumus un spētu pielāgot savas intonācijas aizrautībai, kad strīpa ir augstumā.

2. 
   

   
   Iegaumē savu stāstu. Pirms koncentrējaties uz tā stāstīšanu, pārliecinieties, ka zināt visas stāsta priekšrocības un trūkumus. Tas palīdzēs jums atcerēties svarīgu informāciju. Tas arī uztur stāstu konsekventu stāstīšanas laikā, kas ir svarīgi, ja kāds, iespējams, dzirdēs šo stāstu vairāk nekā vienu reizi.

3. 
   

   
   Esiet patiesi. Nepārvērtiet savu stāstu par makšķerēšanas stāstu. Jūs redzat, ko es domāju: ja katru reizi, kad pastāstāt savu stāstu, tas kļūst dramatiskāks un episkāks, un detaļas mainās, kļūstot mītiskākām, un varoņi kļūst arvien mazāk ticami. Klausītāji jūs vairs neklausīs, dzirdot, kā jūs slīdat pa šo slīpumu. Atstājiet konsjeržā tevi, lai koncentrētos uz autentisku stāstījumu, ja vēlaties, lai cilvēki novērtē jūsu stāstu.

4. 
   

   
   Apgūstiet konusu. Jūsu stāstījumam jānotiek vietā un piemērotā laikā. Pat labākos stāstus uzmanības novēršanas dēļ var pastāvīgi izšķiest. Pārliecinieties, ka konuss nav pārāk uzmanīgs un trokšņains. Ja kāds mēģina novērst jūsu klausītājus no viņa, atgriezieties pēc iespējas ātrāk.

5. 
   

   
   Esiet atvērts mijiedarbībai. Revidenta pieredze kļūst vēl labāka, ja viņam atļauj pievienoties stāstīšanas pieredzei. Ja jūs patiešām vēlaties uzlabot savu stāstījumu, varat uzdot auditorijai jautājumus vai atrast citus veidus, kā ar viņiem mijiedarboties.

6. 
   

   
   Atbildiet uz savu auditoriju. Vissvarīgākā prasme strādāt ir spēt reaģēt uz savu auditoriju. Ja viņam sāk garlaicīgi, dabū viņu atpakaļ. Ja īpaši novērtējat vienu stāsta daļu, nospiediet to. Ja viņš smejas, dodiet viņam vairāk iespēju smieties. Tas noteikti ir sarežģīts, taču, spējot pateikt stāstu, nemitīgi tiecoties pēc auditorijas reakcijas, padarīs jūs par stāstnieku, kuram neviens nebūs tuvu.